Características del fauvismo

El fauvismo o fovismo fue una corriente artística dentro de la pintura, que surgió en Francia a principios del siglo XX, entre 1904 y 1908, siendo un movimiento postimpresionista, iniciado por el pintor francés Henri Matisse, que se caracterizó por una marcada exageración de el color y el uso de "pinceladas enojadas", debido también al uso de colores diferentes a los reales de los objetos pintados, así como al uso de colores vivos en la composición de sus pinturas.

Características del movimiento artístico fovismo:

Historia y principales tendencias. El fauvismo es un estilo artístico que surgió a principios del siglo XX en Francia, habiendo sido su antecesor Henri Matíss, desarrollando este movimiento principalmente en el campo pictórico, pero también influyó en la literatura de su época; La pintura fauve se centra más en la expresión que en el realismo, acostumbrándose a utilizar en sus obras colores distintos a las cosas que representan, en lugar de colores que dan a las pinturas un “toque de irrealidad”. El fauvismo tiene tendencias expresionistas, como la representación simbólica de las emociones y la transmisión de emociones a través del color, las figuras y las formas, siendo la corriente "moderna" de la pintura que se expresa "por excelencia" en colores expresivos de fuerza.

Esta corriente artística fue iniciada por el pintor Henri Matisse quien, además de ser el iniciador, fue su figura más destacada junto a Albert Marquet, Henri Manguin, André Derain, George Braque, Maurice de Vlaminick, Jean Puy, Emile Otón Friesz y Raoul Dufy. . Quien creó obras con matices de cada autor, pero siempre manteniendo la misma línea artística, (uso abundante de colores diferentes a las cosas reales, y una línea un poco delicada), además de compartir inspiración en el arte de pueblos arcaicos, expresando si en sus obras, como en el paisajismo y el retrato, aunque también se puede apreciar un estilo pictórico en algunos autores, que según algunos detractores de esta corriente, puede denominarse "infancia en la pintura", por el diseño de determinadas obras como " la Torre Eiffel de Raoul Dufy, o la fealdad rozando lo grotesco, como en el autorretrato de Isaac Grünewald, donde, además de las distorsiones de este estilo, el uso de colores distintos a los de los modelos que los inspiraron.

Término corto.- Es una corriente artística de corta duración en relación a las anteriores, solo de 1904 a 1908, dejada de lado y reemplazada por otros movimientos artísticos.

Uso excesivo de color y luz. Uso excesivo de colores, que fueron capturados "de forma poco natural" en las pinturas. Las obras impresionaron con una cierta intensidad, una intensidad que, según un crítico de arte de la época, las pinturas de esta corriente parecían tener la intensidad de una fiera, utilizando el término francés "fauve ”(bestia), para describir esta corriente artística, llamándola corriente desde entonces.

Modelos inspiradores. Esta corriente artística tomó como fuente de inspiración el arte primitivo (africano y australiano), además de la naturaleza. Esto se refleja en muchas de sus obras por el uso abundante de ornamentos vegetales en sus obras, aunque se destaca el intercambio de colores en relación a los modelos reales. Es frecuente el uso de fuentes de inspiración en el arte africano, tomando modelos de este arte para crear obras fauvas.

Golpes fuertes. En varias pinturas pertenecientes a este movimiento, hay líneas gruesas y en aparente desorden; Citemos, por ejemplo, algunas obras de Raoul Dufy como “La costa de Normandía”, o “la carretera bordeada de árboles” y el “carro pequeño” donde las líneas gruesas dan la impresión de reducir la suavidad de las líneas en favor de la “ Feroce ”. De la misma línea, que dio nombre a esta cadena.

Distorsión de la realidad. En las pinturas de esta corriente se señalan diversos grados de distorsión de objetos y personas, haciéndolos algo grotescos, y esto se combina con el uso excesivo del color, especialmente colores brillantes y contrastantes. Lo que podemos ver en obras como "La habitación roja" de Henri Matisse, o en "Ratlla Verda" del mismo autor, así como el placer excesivo (distorsionando las figuras) que vemos en obras como "La joie de Vivant" , dirigida por el mismo pintor.

Literatura fauve.- La rara literatura que perteneció a este movimiento está representada por el “libro de jazz”, donde Henri Matisse también plasmó algunos textos en sus dibujos; También hay algunas obras de diversos autores que a menudo iban acompañadas en sus grabados de litografías y dibujos pertenecientes a este estilo, como la poesía de Mallarmé, o Los amores de Ronsard, obras que iban acompañadas de grabados de Matisse, llegando a casi quinientos imágenes, entre litografías, grabados y otras obras.