Características del romanticismo

El romanticismo es un movimiento cultural, filosófico, político, social, artístico y literario que surgió a finales del siglo XVIII y alcanzó su apogeo en el siglo XIX. A partir de las ideas de la Ilustración y de pensadores alemanes como Goethe, el movimiento se inició en Alemania e Inglaterra, se extendió al resto de Europa y más tarde a América. El término romántico fue aparentemente utilizado por primera vez por August Schlegel en 1801.
Es un movimiento cultural que se opone a los movimientos culturales predecesores, el barroco y el clasicismo; El romanticismo se opuso a las ideas utilitaristas del racionalismo y el progresismo, a las ideas estereotipadas, racionalistas, inflexibles y frías que imperaban en los cánones del clasicismo. A esto opuso la corriente del Romanticismo ideas que exaltaban la expresión de sentimientos, como el amor, el nacionalismo, el odio, la naturaleza salvaje, las fuerzas irracionales de la mente, entre otras, que se expresaban en las artes y las letras, así como una especie de rebeldía. tanto en el arte como en el ámbito cultural o político.
Características del romanticismo:
Los orígenes del Romanticismo están en el contexto histórico de los cambios ocurridos con la Revolución Industrial, las ideas de la ilustración y la Revolución Francesa, siendo en Alemania donde nació el Romanticismo, de las ideas de figuras como Goethe, Schiller, Herder, Höldrin , Schelling, Fichte y otros, quienes se inspiraron en las corrientes de la ilustración. Este movimiento se difundió gracias a la introducción de las ideas de la Revolución Francesa, durante las Guerras Napoleónicas, arraigando estas ideas en las clases intelectuales de diferentes países de la época, especialmente en la academia, y particularmente en Alemania.
El romanticismo como movimiento político y social:
El romanticismo como movimiento político, materializado en un naciente nacionalismo, inspirado en los relatos de la antigua grandeza de ciertos pueblos, como fue el caso del nacionalismo griego, que fue apoyado por idealistas románticos de diversos países, quienes en su torre se inspiraron en imagen de la antigua Grecia, que apoya la independencia del Reino de Grecia del Imperio Otomano. Al respecto, destaca la participación de uno de los escritores más representativos de este movimiento, el poeta romántico inglés Lord Byron (George Gordon Byron, sexto barón de Byron), de la misma forma que se produce con la fuente alemana. y nacionalismos italianos, que a su vez se inspiraron en las imágenes idealizadas de romanos y alemanes.
Romanticismo en la arquitectura:
En arquitectura, la corriente romántica se separa de la arquitectura inspirada en la cultura grecorromana que prevaleció en el clasicismo arquitectónico, evolucionando hacia proyectos como el Renacimiento gótico y la tendencia a construir con materiales como el ladrillo policromado, y posteriormente estructuras metálicas. Gracias a la revolución industrial, la arquitectura urbana experimentó un gran auge, erigiéndose edificios como edificios públicos, fábricas, estaciones, palacios y casas de este estilo. Ejemplos de ello son el Museo de Ciencias Naturales de Oxford, el Crystal Palace de Londres, la ópera de París, pero la máxima expresión de la arquitectura romántica se puede representar en el idílico Castillo de Neuschwanstein, en Alemania.
Romanticismo en la escultura:
La escultura romántica se desarrolló principalmente entre los años 1830 a 1850; Oponiéndose a una expresión menos idealizada de formas en relación al barroco o rococó y comparándola con el clasicismo, tiende a un gesto idealizado, con tendencias realistas dirigidas a narrar hechos, en particular las esculturas erigidas en memoria de los héroes. o eventos importantes.
La escultura de este período alterna entre varios elementos clásicos y otros períodos, centrados en la expresión de un nuevo realismo. Fue más extenso y anclado en Francia, pero también cubrió varios países europeos y americanos.
Este estilo se caracterizó por tres tipos principales de escultura; el monumento, dedicado a los héroes del país, gracias a que la corriente romántica alimenta sentimientos de nacionalismo.
Escultura de animales, monumental en muchos casos pero aún muy detallada en la expresividad de cada animal, como los leones y caballos que adornaban las entradas a palacios y las fuentes de residencias y edificios públicos.
Y el gusto por las estatuas que expresan diferentes sentimientos a través de sus rasgos. El desnudo se usa a menudo en las figuras, al igual que el clasicismo, pero con un enfoque más decorativo.
Como resultado de la industrialización, en la escultura hubo un auge en el uso de metales como el bronce y el hierro para moldear la escultura.
Los escultores que mejor representan este período son:
- contundente contundente
- Augusto Nicolás Caín
- Francis Joseph Duret
- Jean-Baptiste Carpeaux
- Antonio Canova
- Lorenzo Bartolini
- Johann Gottfried Schadow
- Christian Daniel Rauch
- Rudolf Siemering
- Max klinger
- Constantin Meunier
- Franz Anton von Zauner
- François Chantrey
- Mathew Odds Wyatt
- Antonio Sola
Romanticismo en la pintura:
Este movimiento tuvo una de sus expresiones más notorias en la pintura, rechazando las convenciones del clasicismo.
Está inspirado en temas míticos y fantasiosos, así como en temas históricos con fuerte mitologización; Un ejemplo de esto es el cuadro de Delacroix "Libertad guiando al pueblo".
Se busca para la idealización, para plasmar un pasado glorioso en la pintura, o para la expresión de sentimientos de odio, amor, desesperación, etc., volviendo a temas de la antigüedad, la Edad Media o hechos relativamente recientes.
Lo exótico también es el tema de estas pinturas, lugares exóticos como África y Asia. Además de la naturaleza, la nieve, el mar y los paisajes imaginarios que evocan un mundo irreal, entre los que destacan varias escenas de paisajes idílicos, y otros temas de misterio y oscuridad, como brumas, tormentas y cementerios, siendo los paisajes uno de los más Expresiones características comunes de este movimiento, a través de las cuales se pretendía plasmar los sentimientos del pintor.
Busca capturar el momento dramático de la situación y los sentimientos de los personajes, a través de expresiones de dolor, angustia, miedo, miedo, ira, odio, amor, tristeza y melancolía.
Las líneas tienden a desvanecerse a favor del color, quitando parte de la definición de la pintura.
Se espera que luces y sombras complementen el carácter teatral y sentimental de las obras, con efectos contrastantes y colores muy vivos.
Se le da importancia a la textura de lo pintado; Se le da gran importancia a diferentes técnicas pictóricas, como el óleo, la acuarela, el grabado y la litografía, además de un gran número de retratos y paisajes.
El máximo representante de este movimiento artístico fue Ferdinand Víctor Eugène Delacroix, y varios otros como:
- Eugenio Álvarez Dumont
- Piedra de Corneille
- Paul Delaroche
- Joseph von Führich
- Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson
- Philipp Otto Runge
- Gustave Wappers
El movimiento romántico en la literatura:
En la literatura del romanticismo, se señaló que estaba en oposición a valores y normas anteriores;
Los escritores románticos se negaron a aceptar las normas establecidas por la Ilustración sobre el poder de la razón y la ciencia para traer felicidad a los hombres, oponiéndose a las opiniones de que el hombre era un ser infeliz en esta vida y que la sociedad le impedía cumplir sus deseos. y los impulsos del corazón.
Con ello, el escritor tenía absoluta libertad para componer sus obras sin tener que someterse a ningún tipo de estándar estético.
Los escritores románticos no aceptaron que el mundo tuviera un orden como lo describían los autores de la ilustración, negándose a aceptar las normas morales clásicas, convirtiéndose en figuras alguna vez consideradas indignas, como prostitutas, piratas, bandidos y mendigos entre otros, héroes en sus obras literarias. exaltar a estos personajes, que de una forma u otra vivieron al margen de la ley y la sociedad, como una forma de protesta contra el rigor de las prácticas de otras épocas, haciendo de estos personajes los protagonistas de sus historias.
Durante este período hay un auge de la literatura popular como reacción a la oposición al clásico, son ellos quienes editan los textos antiguos y en ocasiones los redactan.
Esta corriente literaria utilizó la exaltación del amor, el desengaño amoroso y la desolación como tema de sus obras, debido a las vivencias, alegrías y pruebas de los personajes, además de coraje, atrevimiento y atrevimiento.
La literatura romántica se caracteriza por la expresión de los sentimientos personales de los escritores, lo que está más indicado en la poesía, género que fue muy prolífico entre los escritores de esta corriente.
En la literatura romántica, el deseo de libertad es evidente; A través de sus obras, principalmente novelas, exaltan los valores de la libertad, frente a las monarquías absolutas y por un nacionalismo que buscara la libertad de los pueblos oprimidos (como en el caso de la literatura nacionalista alemana, italiana y polaca), reflejando el pensamiento de estos pueblos oprimidos por potencias extranjeras, así como una pauta contundente contra la esclavitud en todos sus aspectos, colocando la libertad como regla principal, inspirada en las costumbres y leyendas medievales, las tradiciones populares y el folclore, originario de un renacimiento de lo popular.
Tiene la peculiaridad de que las obras literarias buscan un exotismo; Se ubican en escenarios como selvas, mares agitados, vida nocturna, cementerios, montañas, ruinas antiguas y lugares fantásticos inspirados principalmente en los países de Oriente.
Es durante el romanticismo que aparecen varias obras literarias en las que el protagonista encuentra el suicidio como único alivio a sus dolores en este mundo.
Algunos escritores que representan este movimiento son:
- Lord Byron
- Víctor Hugo
- Gustavo Adolfo Bécquer
- Johann Wolfgang von Goethe
- Friedrich Schiller
- Edgar Allan Poe
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